我們常說好萊塢商業電影是標準的流水線作品，這是個貶義詞，意味著量產與俗套。但同時它也是電影工業成熟的標志，單憑精雕細琢的藝術片和數量有限的大師作根本不可能滿足觀眾對電影市場的強烈需求，流水線下生產出的商業電影往往集合有時下觀眾渴望在影院中看到的所有元素，雖然看到開頭就能猜測到結尾，但中間的過程足以讓大多數并不嚴苛的觀眾在爆米花的陪伴下獲得觀影愉悅。在如今國內每年進口的20部批片中，有相當一部分可以劃歸到標準的商業片中，像連姆尼森主演的《颶風營救》三部曲，要么是女兒被綁架，要么是老婆被綁架，要么是女兒老婆一起被綁架，總之他都會一如既往地殺個風云變色，把親人給救回來。連連姆尼森自己都煩了，據說片商在找他籌拍電影第四部時，他回的郵件是：

　　“這次該輪到我家的狗了吧？”

　　這種重復會在很大程度上降低觀眾的興致，但必須承認電影的前兩部的確好看，讓人緊張得手心冒汗。這就是標準流水線下的作品，良莠不齊魚龍混雜，可在如此龐大的基數之上，總能拔出一些令人印象深刻的好作品。

　　這幾年國產電影發展勢頭極為兇猛，票房紀錄翻著個地向上竄，可并不代表國產電影商業化的成熟。每年都有無數國產影片前赴后繼，但并不是抱著商業目的就能被稱之為商業片，很多炮灰電影連商業片的門檻都摸不到，只想著趁一窩蜂的熱潮把觀眾騙進影院，能撈兩個是兩個。2014年《鬼吹燈》《盜墓筆記》兩大盜墓題材巨擘相繼發布影視劇制作的消息，引起一波不小的盜墓熱潮，便有人蠢蠢而動了。那段時間接連有幾部盜墓題材電影上映，讓不明就里的觀眾誤以為是《鬼吹燈》或《盜墓筆記》的正品，但紛紛表示在走出影院后立馬吐了，那感覺就像是興沖沖地從老板手里接過拖欠好久的工資，回家仔細一看竟都是中國人冥銀行出的。我看過其中的一部，忘記名字叫《密道追蹤陰兵虎符》還是《陰道追蹤密兵虎符》，投資小不要緊，沒明星不要緊，起碼別把“不用心”三個字寫在臉上吧？拙劣木訥的表演，凌亂粗陋的剪輯，連起碼的故事都講不圓，你對得起觀眾嗎？于是卯足勁等待2015年《盜墓筆記》的一部網絡劇和《鬼吹燈》的兩部電影，可等《盜墓筆記》一播出，我立刻為當時對《密道追蹤》的吐槽感到羞愧了，不用心，可起碼還有份心擺在那里，至于《盜墓筆記》，則結結實實地打了三叔和盜迷們的臉，儼然已經成為一個業界笑話。只能靠剩下的兩部慰藉盜墓小說粉絲們的心了，然而，先上映的《九層妖塔》，證明陸川已經在裝逼的路上高歌猛進到無法回頭了，他總是試圖用那一點文藝腔追思自己當年在夕陽下奔跑的身影，于是這版《鬼吹燈》就成了一部與《鬼吹燈》幾乎沒有關系的《鬼吹燈》。對于《盜墓》劇和陸川的跑偏，有很多人辯解，將問題歸咎到廣電總局，廣電總局反正早就成了萬能痰盂，頭上長火癤子腳上長雞眼也得狠狠朝它吐一口，罵一聲：都怪光電總局！

　　可當《尋龍訣》上映之后，之前那些將電影問題都歸咎于廣電總局的人，身上“命苦都是怨政府”氣息陡然濃郁起來。你看，同樣是出自《鬼吹燈》，《尋龍訣》就大大方方地把盜墓倒斗掛在嘴邊；同樣是挖墳尋寶，《尋龍訣》里諸位從沒有把寶貝上交國家的高逼格理想。但這些并沒有妨礙它的如期上映啊？誠然廣電總局對電影還有著種種限制，但我們也能看到電影拍攝的環境正在變得越發寬松自由，拍出來的東西口碑票房如何，更主要是取決于觀眾和市場的。在《盜墓筆記》和《九層妖塔》折戟沉沙后，《尋龍訣》為商業電影樹立了一個成功的標桿，同時我相信它也將為國產電影的類型化提供良好契機。

　　《尋龍訣》電影本身質量并非多么過硬，故事設置的有些情節難以自圓其說，比如僵尸的出現到底是幻覺還是真實，這是個大問題；反派的存在也感實在太弱，一次能買下幾百畝開礦權的大集團，竟只給BOSS一人配備了把左輪手槍，說不通。但之所以給它如此之高的評價，是要把它放到特定的環境中的。目前國產電影中的冒險類題材少得可憐，更別提精品。冒險片具有天然的商業屬性，對觀眾來說誘惑極大，可我們的冒險片，只有《九層妖塔》《密道追蹤》之流，與之相比，《尋龍訣》高出不少段位。它身上已經具備了成熟商業片的素質，所以我才說，它可能會為以后的冒險類國產商業電影提供學習的榜樣。

　　在觀影的過程中，我腦中一直浮現出1999年的好萊塢電影《木乃伊》，這無疑是一部非常經典的冒險電影，之后的第二部、第三部，都沒有達到第一部的高度。從《木乃伊》中我們能清晰地看到冒險商業電影的必要元素：深遠的背景，壯觀的場面，生動的特效，帥哥美女的愛情，邪惡的反派，滑稽的配角，緊張而不失幽默的情節，大團圓的結局等等。細想一下這些元素《尋龍訣》竟然都具備了：千年古墓的神秘墓葬，與文革背景的穿插增添了幾分鮮明的時代特色；草原的壯闊與地下古墓的幽深形成強烈對比，雕像和僵尸的特效竟有了些好萊塢的架勢；廠花唏噓的胡茬子，跟舒淇的性感貼合地水到渠成，黃渤愣頭青般的插科打諢則大大提升了電影的搞笑指數；反派是劉曉慶奶奶領銜的邪教集團，邪性得也挺到位；至于結局，那自然是牛鬼蛇神都被踩在腳下，在勝利基礎上取得了更大的勝利。

　　僅僅是元素的拼湊還不足以保證電影的成功，烏爾善這次在《尋龍訣》中充分發揮了他拍廣告出身的特長，在畫面布置、光線調度、背景音樂等細節方面都下了很大功夫，為電影提色不少。電影有一段情節，在草原上，胡八一拋下Shirely楊，獨自騎馬去找王凱旋，Shirely楊借來了牧民家的摩托車，夜色下一路追趕而上，這時搭配上一段激蕩的配樂，茫茫草原上馬蹄聲和馬達聲交響，兩人英氣勃勃的愛意和為朋友舍生忘死的豪邁竟讓我有熱血沸騰的激動。在《木乃伊》中也有這么類似的一段，布蘭登·費舍和蕾切爾·薇茲在哈姆納塔沙漠中騎著駱駝奔跑，落日的余暉灑在沙漠上，將金色的光芒映在愛人們的臉上，那一瞬間我就愛上了兩位主角。再者像牧民司機，醉酒在豪放的蒙古歌曲中駕車疾馳，對情節發展沒有多少幫助，但調節了氣氛，又更好地把觀眾帶入情境。這些小小的細節才是各種元素拼接的粘合劑，保證了劇情過渡的順滑流暢。

　　還有一個重要保證，就是演員的選擇。陳坤這些年來氣質越發沉穩，塑造形象也越發多變，胡八一正直勇敢又不乏聰明幽默的性格被他演繹地恰到好處，比趙又廷版的強太多。但他的光芒卻被黃渤壓下去了，黃渤的演技自不待言，再加上王胖子這個角色實在搶戲，幾乎每一次笑點都是由他帶來的。舒淇，中規中矩，倒是與小說中Shirely楊的存在感差不多，不過在這部電影里我感覺她格外性感，她把陳坤抱在胸前時，我忍不住咽了口唾沫。

　　當然了，前面提到過，《尋龍訣》還有很多問題，特別是跟《木乃伊》對比來看，就更多了。最突出的，就是反派魅力的缺失，《木乃伊》中重生的大祭司強大到令人膜拜，又帶有與生俱來的魅惑氣質，而他的重生很大程度上是因為愛情，會讓觀眾產生強烈的同情感。所以在最后大祭司和他的愛人被太陽神兵帶回陰間時，心里一方面會松一口氣，另一方面卻悵然若失。這才是好電影應該達到的效果。《尋龍訣》中劉奶奶領著她的手下，一直起著站樁的作用，我甚至期待最后胡八一毀滅彼岸花時能上演一次驚天逆轉，可惜劉奶奶用頭上的疤痕嚇了嚇人，就乖乖地追隨彼岸花墜下深淵一了百了。就像是提著一口氣準備為最后的終極大戰儲備氧氣，但還沒用著，就結束了，光憋得腮幫子疼。還不如烏爾善上部電影《畫皮2》中費翔的角色來得精彩。

　　烏爾善借著《畫皮2》聲名鵲起，也備受罵名。其實《畫皮2》也算是一部各方面比較到位的商業片，只是《畫皮1》口碑實在太差，再加上2011年左右國產玄幻電影普遍質量低劣，于是大家習慣性地給予烏爾善大量差評。《尋龍訣》在粉絲急切想看一部合格盜墓電影的時候，踩著《盜墓筆記》網劇和《九層妖塔》的尸體出現，憑借著本身比較扎實的功課，能夠快速上位也就理所當然了。還是希望以后可以多出一些這樣的作品，只要別拿觀眾當傻X，踏踏實實地為中國觀眾、中國電影做些事情，觀眾和市場就會善待你。（聲明：本文僅代表作者觀點，不代表本網立場。）（文/麥飛）