寫滿閩南語的《侃侃閩南》門票

　　8月7日19:30,廈門SM三期四樓的來瘋喜劇小劇場內,燈光漸暗,只留臺上的一束光源。曲調歡快的閩南語歌曲《歡喜就好》前奏響起,身著惠安女傳統服飾、頭戴簪花的演員次第登場,瞬間把觀眾帶入了厝邊頭尾的閩南市井。

　　這是來瘋喜劇出品的沉浸式喜劇互動秀《侃侃閩南喜劇秀》(以下簡稱《侃侃閩南》)的演出現場。作為全國首個結合閩南文化的喜劇互動秀,《侃侃閩南》在普通話表演中摻雜部分閩南語,通過脫口秀、漫才(雙人喜劇)、黑幕劇場、即興喜劇等4種演出形式,將閩南的特色美食、美景和文化娓娓道來,演繹廈門新舊居民的生活智慧與煙火風情。

“脫口秀講的就是周邊生活的事”

　　“你知道你的名字用閩南語怎么念嗎?”

　　昏暗的現場,微弱的光源,臺上,58歲、頭發花白的老陳穿著橘色T恤,激情澎湃地講述著他作為外地人在廈門生活的搞笑片段。

　　老陳原名陳忠,祖籍浙江寧波,1999年來廈門發展,后來結婚了就在廈門定居。如今,他算得上是來瘋喜劇資歷最老的員工。老陳清楚地記得,2018年12月,他第一次在廈門大學旁邊的酒吧登臺講脫口秀,那時講的主題正是外地人與閩南人在話語上的區別和生活上的差異。

　　7年過去了,從古地石航空廣場、SM城市廣場到2025年福建省文旅經濟發展大會“清新福建”脫口秀現場,老陳登上的舞臺越來越大,講的段子越來越“溜”。不變的,是他創作的核心——“脫口秀講的就是周邊生活的事”。

　　“我的兒子名字叫陳展博,別人告訴我,‘展博’兩個字的閩南語發音其實很簡單,就是將‘顛簸’二字念得迅速又短促一點。”老陳給記者舉例,“所以,閩南人的英語一般說得很好,因為他們會發短促的音。”

　　再如,初來廈門的人常常發出疑問:“廈門地鐵一直‘恰恰恰’到底是在‘恰’什么?”許多閩南人都念不好“護士的服裝是防護服”……這些在網絡上常見的、讓閩南人會心一笑的“刻板印象”,變成了“梗”,也成為老陳與觀眾拉近距離的絕佳素材。

　　“90后”脫口秀演員王小焜,則選擇用“地瓜腔”引起現場觀眾的共鳴。“之前我去北京學習,一張口別人就問我是不是福建的。大部分外地的朋友會覺得我們閩南人講話很有特色,一張嘴就好像在演臺灣偶像劇,將我們的口音笑稱為‘地瓜腔’。我覺得用‘地瓜腔’來演喜劇反而更容易出‘笑果’。”

　　當“諧音梗”和“地瓜腔”還在觀眾耳邊打轉時,接下來的黑幕劇場已用肢體語言“說”起了閩南故事。

　　所謂黑幕劇場,是讓演員在表演的同時,一邊進行詞條闡釋,將一些極具本土生活特色的“梗”提煉并突出,例如一個人蹲下來,把自己抱在一起的意思是“卷”,那么他大喊“香香香香香”的意思就是“五香卷”。脫口秀抽象、富有創意,巧妙串聯起人們心中與閩南相關的記憶碎片,既能讓本地人會心一笑,又能使外地人拉近與閩南文化的距離,在他們暢游閩南大地時,或許還能獲得與之相互印證、一一呼應的奇妙體驗呢。

“非閩南人”也能“侃侃閩南”

　　講本地故事的方式有很多,為什么偏偏是脫口秀?

　　“閩南文化有很多種表現形式,比如說歌仔戲、高甲戲、南音等,但一直沒用喜劇這種藝術形式來推介過。在廈門工作生活了這么多年,我們這些新閩南人早已對這里有了深厚的感情,因此想用自己擅長的方式來宣傳閩南的風土人情、美食美景。”《侃侃閩南》內容制作人上官沐晗(藝名銀河)說。

　　然而,銀河是三明人,來瘋喜劇主理人肖璐茜是南平人,在這個特別“閩南”的節目中,主創團隊卻有一大部分不是閩南人。不是閩南人來講閩南故事,排演起來會有什么困難?

　　“這反而是我們最大的一個特色。”肖璐茜席地而坐,笑著說,“大部分觀眾是不懂閩南語的,臺上不懂閩南語的演員,恰恰也代表了臺下一些觀眾的心聲。一句閩南語說出來,演員和觀眾一起猜測意思、按自己的想法解讀,這種‘一知半解’產生的喜劇效果,恰恰拉近了演員和觀眾之間的距離,也降低了觀演門檻。”

　　以記者觀看的即興喜劇為例,臺下觀眾給出了“緣投(帥氣)”的關鍵詞,臺上演員誤以為是“圓頭”,當場編了個“閩南人找對象要看頭圓不圓”的段子,最后解釋完畢,恍然大悟的觀眾們才后知后覺地笑到直拍大腿。

　　“在節目的設置上,我們需要既有能引起本地觀眾共鳴的內容,也有為外地觀眾科普、介紹閩南文化的部分。”肖璐茜告訴記者。

　　自2023年底來瘋喜劇決定做《侃侃閩南》起,劇團便組織大家一起前往廈漳泉各地采風、找專家授課。參與演出的演員譬如老陳,也會自己去找答嘴鼓(閩南地區曲藝種類之一)傳承人聊天、找廈大中文系研究閩南語的專家請教發音……在與這些地道閩南人的交談中,挖掘出了不少廈門有趣的歷史和故事,并將這些元素注入自己的演出中。

　　目前,《侃侃閩南》節目已經更新迭代到5.0版本。“我們原本把它定位成一個文旅項目,用來吸引外地游客、推介廈門文化,但沒想到能收獲那么多本地粉絲。我們收到了越來越多的反饋,也在創作過程中對閩南文化有了更深入的了解,所以不斷更新、保證精品,是對觀眾的最好回饋。”銀河說。

　　2024年,《侃侃閩南》項目獲2024廈門市文藝發展專項資金。有了資金的扶持,《侃侃閩南》得以更好地深耕內容創作,劇團還前往漳州、泉州等地巡演。“每到一個新城市巡演,我們都會根據城市特色進行內容調整。”銀河說,例如泉州的東西塔、漳州的定風珠等地標都成為“被創作”的對象,瞬間就能拉近與當地觀眾的距離。

用更年輕的方式傳承閩南文化

　　近日,“80后”律師蔡鴻達來廈門出差。在SM商圈用餐后,他偶然看到《侃侃閩南》的演出廣告。作為土生土長的泉州人,他對閩南文化有著天然親切感,當即買票走進小劇場。

　　在即興喜劇互動環節,蔡鴻達因會講流利的閩南語而被選中,上臺參與了“雙語劇場”的表演。

　　“雙語劇場”即選取現場觀眾臨時提出的詞語,演員現場編排故事并進行閩南話和普通話的不同演繹。5位演員加上一位隨機觀眾,分為三組進行演出。第一組演員用普通話即興創作一出短劇;第二組會閩南話的演員與觀眾把它翻譯成閩南語版的短劇;第三組演員觀看完閩南語版的短劇后,再根據肢體動作和生活邏輯,“半猜半蒙”還原出普通話版。

　　結果,第三組演員猜出的意思與原意南轅北轍,觀眾笑得前俯后仰,蔡鴻達卻感慨萬千。

　　“這種閩南概念的脫口秀,在工作日晚上還能有這么多人來看,我其實挺意外的。”蔡鴻達說,現場觀眾以“95后”居多,在他看來,年輕一代已經鮮少接觸到閩南語了,“像脫口秀這種年輕人喜聞樂見的形式,可以成為普及閩南語的新載體”。

　　“閩南其實也有‘看戲文化’。”蔡鴻達說,看演員用脫口秀講述閩南故事,也算是“看戲文化”的新表達。

　　年輕人紛紛走進劇場,是“老陳們”堅持用喜劇傳播閩南文化的初衷與動力。

　　“我兒子現在讀大一,算是土生土長的廈門人,但一點兒都不會講閩南語。”老陳說起兒子小學時表演閩南童謠《天黑黑》的經歷:“全班50個人,只有一個會唱。老師急得直接在群里問還有沒有人會說閩南語的,至少得湊3個人,才能登臺表演。”

　　“采風過程中我發現,閩南語其實就是唐朝官話,有1000多年歷史,底蘊非常厚重。”老陳說,“我想盡自己一份力,把閩南文化宣傳出去,讓更多人了解它。”

　　采訪最后,銀河打開手機,給記者看了一條讓她印象最深的觀后感:

　　“閩南構成了現在的我。我走過這里的大街小巷,品嘗過各種各樣的閩南美食,聽過我至今還無法學會的閩南語……這一切的一切,構成了現在的我;這一切的一切,也構成了我心中的閩南。而《侃侃閩南》這個專場,將這一切的一切搬上舞臺,用喜劇的方式,表達著閩南人與這一片土地的聯系與溫情。”

記者手記

開放姿態,讓傳統文化更具生命力

　　□黃星榕

　　在文化傳承的視角中,方言式微、保護機制缺失、傳播途徑受限等困境已成為許多地方共同的文化焦慮。在此背景下,《侃侃閩南》以其天然的親和力,巧妙消解了傳統文化與大眾之間的隔閡,使閩南文化以鮮活的姿態融入當代,實現了文化傳播的破圈效應,為方言文化保護提供了創新范本。

　　當廈門地鐵的閩南語播報、街頭小吃土筍凍等極具地方特色的元素被搬上脫口秀舞臺,成為喜劇素材,我們不難發現,喜劇不僅是大眾喜愛的娛樂形式,也可以是傳統文化現代化表達的高效媒介。

　　當新的藝術形式走近傳統文化,當接地氣、幽默風趣的語言讓厚重的地域文化變得輕盈可親,這背后所蘊含的,是我們日益堅定的文化自信,以及銳意創新的時代風尚。

　　在采訪中記者發現,主創團隊以非閩南文化背景者的身份推廣閩南文化,反而取得了意想不到的效果,這恰恰印證了“外部視角對文化傳播的重要性”。正如來瘋喜劇主理人所言,語言不通的誤解產生喜劇“笑果”,而喜劇能消解人與人之間、地域與地域之間的文化隔閡。

　　真正的文化自信,不在于拒絕外部視角的解讀,而在于包容多元的表達。北京故宮博物院通過萌系風格文創讓文物煥發新生,春節期間“福建世子天團”爆紅網絡……這些事例與用脫口秀講述閩南文化一樣,都證明了一個道理:當傳統文化“放下身段”,允許被解構、被調侃、被創新時,反而能在更廣闊的天地中綻放光彩。(福建日報記者 黃星榕)

　　老陳在說脫口秀。

　　身著惠安女傳統服飾、頭戴簪花的演員在舞臺上演著雙人喜劇。

　　演員們與臺下觀眾互動。 黃星榕 攝

　　觀眾笑逐顏開。

　　(本專欄圖片除署名外均由來瘋喜劇提供)